абстракционизм

Что такое абстракционизм

Абстракционизм - это авангардное художественное движение, в котором представление реальности осуществляется деконструированным способом с использованием цветов, линий и абстрактных форм.

Также называется Абстрактное искусство, есть записи этого вида искусства с доисторических времен. Но концепция абстракции была консолидирована в начале двадцатого века, с началом движения во главе с Василием Кандинси.

Приход абстракционистского движения сразу ломается с каждым конкретным указанием. В работах все есть абстракция, как если бы они создавали параллельную реальность, абстрактную автономную вселенную, в которой линии, формы и цвета - это не то, что вы видите. Эту идею можно подытожить во фразе Кандинкси «создать произведение искусства - значит создать мир».

Абстракционистское движение имеет большое влияние среди художников XX и XXI веков, вовлекая в концепцию абстрактного искусства другие художественные течения, такие как экспрессионизм, кубизм, дадаизм, футуризм, сюрреализм и неопластизм.

Смотрите также: характеристики экспрессионизма.

Лучшие исполнители абстракционизма

Василий Кандинси, Пит Мондриан, Джексон Поллок, Пол Клее и Роберт Делоне.

Японский художник из Сан-Паулу Манабу Мабе был предшественником абстракционизма в Бразилии, за ним следовали Томи Охтаке, Цицерон Диас и Антонио Бандейра.

Характеристики абстракции:

  • Представление о мире, оторванном от видимой реальности
  • Отрицание образного и подражание миру
  • Деконструкция природных фигур
  • Упрощение формы
  • Инновация в использовании цвета
  • Отказ от перспективы
  • Оппозиция условно освещаемому освещению

Исторический контекст абстракционизма

Движение абстракционизма возникло в противоречии с понятием искусства и красоты эпохи Возрождения, действовавшим в то время. В эпоху Возрождения талант художника измерялся его способностью воспроизводить с максимально возможной правдой мир вокруг него.

Есть авторы, которые также утверждают, что популяризация фотографии в конце девятнадцатого века способствовала появлению абстрактного искусства, поскольку для искусства больше не было необходимости подражать миру.

Импрессионисты конца девятнадцатого и начала двадцатого века, как Моне, который начал поиск представления вселенной другими взглядами. Забота импрессионистов была связана со светимостью, гораздо большей, чем идеальное впечатление от представленных предметов или людей.

В начале двадцатого века два стиля начали разрываться с идеей подражания природе, открывая пространство для развития и консолидации абстрактного искусства. Фовизм Анри Матисса был посвящен упрощению форм и детальному изучению цветов. Дадаизм Пабло Пикассо и Жоржа Брака расколол перспективу сцен и использовал геометрические фигуры в представлении элементов природы.

Неформальный абстракционизм

Внутри абстракционизма нить была более отождествлена ​​с передачей чувств и эмоций через искусство. То, что было известно как Неформальный Абстракционизм, или Выразительный Абстракционизм, или Лирический Абстракционизм. Художники, отождествленные с этой группой, работали над своей субъективностью еще больше, переводя сильный эмоциональный заряд в произведения посредством свободно интерпретируемых цветов и форм, инстинктивно. Его величайшим представителем был русский художник Василий Кандинский .

Геометрический абстракционизм

В то время как неформальная абстракция была связана с эмоциями, в центре внимания геометрического абстракционизма была форма. Элементы работ, их цвета и линии, сформированные геометрические композиции. Самым выдающимся художником в этом сегменте был голландец Пит Мондриан .

Вы можете быть заинтересованы в значениях кубизма, футуризма и абстрактного искусства.