Рекомендуем, 2019

Выбор редакции

DIT

определение Характеристики дадаизма

Дадаизм считается одним из самых экстремальных художественных авангардов модернистского периода. Созданное в начале двадцатого века, целью движения было «уничтожить искусство», отвергая все традиционные, логические и рациональные модели производства, действовавшие в то время.

Основанный Тристаном Царой (1896 - 1963) и другими художниками, дадаизм считается предшественником сюрреалистического искусства среди многих других современных жанров.

Чтобы лучше понять суть этого авангарда, ознакомьтесь с некоторыми ключевыми чертами, которые определяют дадаистское искусство.

Отказ от традиционных и классических моделей искусства

Поделиться Tweet Tweet

Катарина Ондулата (1920), Макс Эрнст

Дадаизм возник в 1916 году, во время Первой мировой войны (1914-1918), как крик протеста против того, как устроен капиталистический мир.

Разочарованные рациональным и институционализированным состоянием искусства, художники Дада стремились изуродовать нормы, управляющие «созданием искусства».

Цель состояла в том, чтобы шокировать буржуазию и заставить подвергнуться сомнению толкования, данные современной художественной ценности (подвергая сомнению тот факт, что художественный объект считается товаром, принадлежащим более богатым классам).

По этой причине дадаистское движение можно считать контр-искусством, поскольку оно не предназначалось для добавления чего-то нового, а для уничтожения искусства, как оно было известно до того времени.

Оппозиция национализму и материализму

В дадаистских работах выражается жесткая критика капиталистической системы, а также экстремистского популизма, который кипел в Европе в то время. По словам защитников дадаизма, этот обостренный национализм, связанный с капитализмом, стал причиной свержения войн, разоривших континент.

Таким образом, в качестве формы протеста художники взяли на себя анархическую и иррациональную роль, критикуя материализм и потребительство капиталистического общества.

Все это разочарование и бунт, которые дадаисты относились к буржуазному обществу, отражалось в работах, которые выражали агрессивный и нестабильный характер.

Деконструкция и расстройство изображения

Поделиться Tweet Tweet

Скейт-плееры (1920), Отто Дикс

Дада это искусство беспорядка. Художники этого движения не заботились об эстетической красоте своих работ, не говоря уже о восхищении буржуазным обществом. Совсем наоборот.

Дадаисты хотели шокировать буржуа, вызывая дискомфорт и заставляя их задуматься об истинном значении искусства.

С миссией идти вразрез с классическими правилами, дадаисты отрицали методы, формы и предметы, понятые как стандарт в искусстве того периода.

Названия работ не ассоциировались с тем, что было представлено, что еще более затрудняло анализ дадаистских работ.

Акцент на глупости

Поделиться Tweet Tweet

Швейцария, место рождения Дада (1920), Макс Эрнст

Фигуры в дадаизме носили скорее поэтический, нежели «механический» характер. То есть это означает, что репрезентации далеко не изображали обычные или буквальные сцены, а скорее приносили извинения эпизодам безумия, аберраций и других бессмысленных образов.

Художник стремился построить свои произведения из смеси странных переосмыслений реальности. Для этого они использовали фантастические фигуры и галлюциногенные сцены для создания субъективных образов.

Присутствие представлений о машинах было обычным, как указание на отрасли (капитализм), антропоморфных фигур и сексуальных аспектов в нескольких работах.

Словесная агрессия

Это одна из основных характеристик дада-движения в литературе . Как и в искусстве пластики, целью является деконструкция стандартной модели.

Для этого авторы создали стихи, основанные на неупорядоченных словах, конструкциях предложений без значения, текстовой непоследовательности и других особенностях, которые придают тексту недостаток логики и рационализма.

Использование предметов быта в работах

Поделиться Tweet Tweet

Источник (1917), Марсель Дюшан

В дадаистских произведениях часто использовались различные повседневные материалы. Картины были слиты с другими элементами, такими как бумажные коллажи или вставка бутылок, металлов, автомобильных деталей и т. Д.

Дадаисты отдавали предпочтение использованию необычных предметов, связанных с искусством, и создавали свои работы на основе экспериментов и импровизации. Таким образом, они стремились шокировать публику и критиков.

Известный пример - работа «Источник» (1917) Марселя Дюшана . Эта работа состояла просто из выставки фарфорового писсуара, предмета быта, изначально не имеющего художественного характера.

Готовый Марсель Дюшан

Эпизод выставки писсуара Дюшана представлял собой начало концепции готового, то есть выбора случайного предмета банальной, в котором художник приписывает художественную интерпретацию. Таким образом, нет необходимости создавать или производить какие-либо вмешательства в произведение, поскольку это уже было бы идеальным выражением искусства.

Надо помнить, что для дадаизма искусство не ограничивалось эстетическим, а только областью идей и концепций, которые были приписаны объектам.

коллаж

Среди различных способов выражения иррациональности, коллаж был выбран одним из самых популярных среди дадаистских художников.

Некоторые художники, например немецкий художник Макс Эрнст, например, вырезали изображения каталогов по частям, а затем реконструировали фигуру по совершенно нелогичному порядку.

В литературе также было принято вырезать случайные слова из газеты или журнала, которые затем смешивались и использовались для создания совершенно бессвязных стихов без контекста.

Рецепт создания дадаистской поэмы Тристана Цара

"Получить газету. Возьми ножницы.

Выберите в газете статью того размера, который вы хотите придать своему стихотворению.

Вырежьте статью.

Затем аккуратно вырежьте несколько слов, которые составляют эту статью, и положите их в сумку. Встряхните осторожно.

Затем возьмите каждый кусок один за другим.

Добросовестно копируйте в том порядке, в каком они вынуты из сумки. Стихотворение будет выглядеть как ты. И он является бесконечно оригинальным писателем с любезной чувствительностью, хотя публика его неправильно понимает ».

Превратился в сюрреализм

Поделиться Tweet Tweet

Стеклянные слезы (1932), Ман Рэй.

С началом Второй мировой войны движение Dada начало сокращаться, главным образом из-за страха и давления, которому подвергались художники-авангардисты.

Тем не менее, некоторые из его принципов и идей были переданы будущим художественным движениям, таким как сюрреализм и само современное искусство.

Узнайте больше о дадаизме.

Top